而《宝贝计划》更令人击节称叹的地方，是影片把成龙的角色定位成一个贼，一个赌徒，而且还不是一个大盗，仅仅是一个帮闲的“盗”，一个合伙打工的“贼”，是与百达通合作的“双雄大盗”组合中的成员之一。这样的角色定位，几乎是成龙港片时期的最平常化的模式，如在《醉拳》中他扮演的黄飞鸿是一个没有多少英雄光环的嬉皮笑脸的小后生，《一个好人》中是一个无意于争锋称雄的厨师，在《红番区》中，成龙扮演的角色也是一个本想息事宁人的普通人，借助于这些普通人的角色定位，成龙无所不用其极地展现了平凡人的喜怒哀乐，甚至可以露出光腚招摇银幕，从而奠定了成龙电影特有的幽默搞笑风格，这也让成龙另辟蹊径，开辟了一条与李小龙顶天立地形象迥然不同的俗世英雄模式。《宝贝计划》重新回到了经典式的成龙的角色设计中，最初的时候，他不务正业，油腔滑调，浑浑噩噩，见钱眼开，带着普通人那种共性的得过且过的生活态度，这样的角色定位，本来是不会让人觉得可爱的，但是，电影为“人字拖”界定了一个关键性的底线，就是他有着一颗善良的心，从一开始成龙阻止为小宝贝喂安眠药，在带孩子的过程中童心大炽、相得甚乐，直到最后不惜放弃钱财而拯救小宝贝的生命，都使他外表低贱的外壳纷纷脱落，内在的光泽日益崭露：位卑不忘写其人性之美，低贱难掩身上的崇高底蕴，这一切超越了前面的角色定位，使人物内在的美扭转了角色本身的瑕疵，而这种瑕疵又反过来化为一种可爱来，使其内在的美变得更加亲和，从而使人物的性格得到了二度升化。这可谓是港片中小人物塑造的一种共性特点，周星驰电影的成功之处，也无一不是对这种塑造方式的运用。
有了这样的基调，影片的故事情节，基本走的是成龙过去电影习用的套路。搞笑幽默部分，往往是通过歪打正着的巧合技巧，把各种势力拉扯到一个空间里，形成三岔口式的混水摸鱼的乱战冲突。影片里这样的技巧频繁出现，最典型的运用是在人字拖与百达通共同收养小宝贝的屋子里，几乎压缩了各种力量达五组之多，最先进入的是高圆圆扮演的淑芬，抱着小宝贝入屋避难，紧接着蔡卓妍演的白燕也来到这里，误把淑芬抱的孩子当成了百达通的孩子，而向人字拖追债的债主紧跟而至，洪峰派来的抢夺小宝贝的打手也接踵而来，警察与人字拖、百达通相携也进入这一空间，在这一狭小的空间里，发生了犬牙交错的打斗，制造了一连串成龙经典式的笑料。惊险场面，则同样是经典成龙式的。就是选择一个空间，然后充分借助这一个空间里的所有的器物，上天入地，打造一连串的惊险奇观。这种依托一个空间里的器材制作笑料的风格，在卓别林电影中也是炉火纯青地运用着，成龙电影也深得其中三味，在《宝贝计划》中，影片设计出的运钞车带走宝宝这一细节，展演了一出成龙电影里妙招迭出的追车喜剧，之后利用游乐场设施展开打斗奇观，最后冰库里的打斗，呼应着影片开首铺垫的特有的撬门绝技，都充分运用了器材道具，表现出成龙电影里的独特的喜剧与惊险味道。场景是流水式的，但成龙的打斗是铁打的，在这些不同场合的打斗中，成龙演示了我们耳熟能详的习用套路，这里少不了有自高楼凌空而下的空中下行奇观，如从过山车上滑行而下，旅馆里沿扶手蛇行而下，都可以看出成龙表演的即兴成分，其它的诸如成龙总习惯于利用空间里的物体，玩出眼花缭乱的杂耍表演，他的疾如旋风的动作节奏，总可以在这种打斗中，制造出如出一辙的笑料。可以说成龙依托他的拿腔作势的动作，制造出一种出人意料的动作效果，这可以说是成龙打斗戏令人感到愉悦的原因之一。
可以看出，《宝贝计划》以现实为原形，以港片的传统定调概定人物，以成龙的传统法宝打造惊险与搞笑情节，使影片回归了成龙的风格，又因为影片中贯穿着成龙有感而发的现实隐喻性，使影片非常接近生活，注入了一种真实的情感力量，两相合拍，电影恢复了成龙鼎盛期电影的内质，加之影片中成龙化妆也很有成效地达到了减去十岁的效果，使人恍然不知今夕是何年，依稀看到了一个生龙活虎、如日中天的成龙的夭矫身影。
